Sensibilisations et Formations

Interventions une heure en classe

 

 

Présentation des différents éléments qui composent le spectacle vu ou à voir et échange à partir des questions des enfants.
L’origine du spectacle, la construction, les différents temps qui constituent la création.
Ecoute et analyse d’extraits sonores. Lecture de l’affiche du spectacle.
Petite mise en situation de danse des élèves autour du bureau. Exploration du mouvement dansé avec un objet proche. Détournement de la fonction de l’objet, procédé que nous utilisons dans nos créations.
L’histoire de la compagnie, ses créations. Supports vidéos.
Le métier de danseur-chorégraphe et les métiers des arts de la scène que nous croisons.

Intervention avec le groupe classe entier, en classe, 70 € TTC

 


Pratique de la danse en milieu scolaire
(1/2 groupe classe)

 

 

Découvrir des fondamentaux de la danse contemporaine : le corps, l’espace, le temps, l’énergie et l’écoute puis croiser plus particulièrement l’univers du spectacle

Préparation corporelle :
¤ Découvrir et mobiliser les différentes parties du corps, les mobiliser de différentes manières, à différentes vitesses et dans plusieurs énergies. Inventer de courtes séquences dansées
¤ L’espace : Se repérer dans l’espace. S’orienter, seul, en groupe. S’arrêter. Se diriger et changer de direction. Le passage, l’entre-deux, à 1, à 2, en groupe, vitesse et qualité du mouvement. parcours
¤ Travail d’écoute : moi et les autres, le leader, le duo, le groupe. Le contact. Dans l’espace et le temps

En relation avec le spectacle

¤ Travail avec l’objet :
S’approprier l’objet par des actions et des explorations : presser, rouler, glisser, déplacer, soulever, porter, apporter, lancer, jeter, rattraper
Inventer son propre rapport l’objet à partir de différentes contraintes.
Détourner la fonction de l objet pour entrer dans le mouvement…
Retrouver le mouvement sans l’objet

Travail du solo, du duo, du groupe
Mise en espace et en dynamique.
Finaliser cette relation par une courte phrase chorégraphique ou parcours

Nombre de participants par groupe : maximum 14.
Tarif horaire : 70 € TTC par heure

 


Stage Parent-Enfant
autour de l'univers d'un des spectacles de la Cie

 

 

Cet atelier parent-enfant propose de travailler sur des fondamentaux de la danse (écoute, espace, temps, musicalité), d'aborder certains aspects de la création en cours, et surtout de vivre un moment unique avec son enfant.

¤ se laisser guider par son enfant, par son parent, dans l'espace et le temps
¤ développer le contact physique par le toucher, le contact, le rapport des poids et des appuis de chacun jusqu’à porter son enfant
¤ explorer, manipuler un objet à deux tel que l’oreiller
¤ se familiariser avec certains propos du spectacle :
établir un langage des doigts et des mains à 2,
dessiner avec son corps autour de soi en face à face et en question/réponse …
¤ découvrir et écouter l'univers musical proposé dans les spectacles de la compagnie, imaginer, échanger


Cet atelier s’organise par tranche d’âge identique pour les enfants participants en le proposant en duo famille :
• enfants de 4 -6 ANS – 1h d’atelier
• enfants de 7 -11 ANS – 1h15 d’atelier

L’atelier est ouvert à 8 duos enfant/parent soit 16 participants
Prix de l’intervention : 70€ atelier 4 -6 ANS - 90€ atelier 7 -11 ANS

 


Formation auprès d'un public professionnel :
professeurs des écoles, conseillers pédagogiques d'éducation, éducateurs, psychologues,
musiciens, danseurs, comédiens, marionettistes, dumistes...

 

 

Atelier de 3h à 6h sur un jour
Parcours sur plusieurs jours

Propositions de travail :

- Travail d'écoute et de "mise en état" de chacun dans un groupe
- Préparation du corps du sol à debout, avec des temps seuls, à 2 ...

- Découverte des fondamentaux de la danse contemporaine

- Travail d'exploration à partir d'éléments que nous utilisons dans nos pièces puisque nous mettons en relation le travail du corps avec l'objet.
Par exemple :
l’oreiller (élément souple et volumineux)), le bâton (élément rigide et droit), un vêtement …
De l'exploration, démarche vers une construction plus structurée , par petits groupes, vers une création collective

- Travail autour du son, de la voix, d'un univers sonore.
Explorations liées au son, au souffle et à la voix.
Ecoute d’extraits des pièces de la compagnie et mises en relation avec le mouvement.
Discussion autour du vécu de chacun dans l’ (les) atelier(s), autour de la démarche de création de la compagnie, autour des choix en terme de scénographie, ainsi que des éléments de communication (autres objets de transmission artistique)


Pendant ces temps de formation nous nous situons alternativement comme danseur ou spectateur.
Nous pouvons échanger autour du vécu de l’adulte en atelier et de l’adaptation au groupe enfant en classe ou ailleurs

Nombre de participants par groupe : maximum 18.
Tarif horaire : 70 € TTC par heure

 


Autres actions :
- Conférence sur la danse

- Performance dansée